MOSKITY K MAG-a 2026 już dzisiaj! Sprawdź, do kogo powędrują nasze autorskie nagrody [LIVE]

K MAG kończy 17 lat i świętuje tak, jak powinien magazyn, który od początku stawia na tych, którzy dopiero wychodzą z cienia. Ceremonia wręczenia Moskitów odbywa się po raz drugi w pięknej przestrzeni Muzeum Narodowego w Warszawie, a towarzyszyć jej będzie wszystko, czego można oczekiwać od urodzinowej gali: muzyka na żywo, znane twarze ze świata kultury i mody oraz siedem statuetek, które tym razem trafią w ręce twórców działających w obszarach fotografii, filmu, muzyki, sztuki, mody, beauty i – ponownie w tej formule – wybranych przez samą publiczność.

Po raz piąty K MAG nagrodzi tych, którzy zasługują na uznanie, bo taka jest idea Moskitów: wyróżniać tych, których czas właśnie nadchodzi. Od zawsze celem magazynu jest dbanie o to, by żaden talent nie pozostał w cieniu. Statuetki zaprojektował i wykonał Dominik Jastrzębski.

Partnerem Moskitów 2026 PRM Concept Store, Kérastase, Audi, instax i paper.

ART:

Anastasiya Kamarova Artystka wizualna pochodzenia białoruskiego, poszukująca w swojej praktyce formy dla doświadczeń wymykających się językowi. Jej malarstwo to zapis wielowymiarowych emocji – stanów, w których wiele odczuć wybrzmiewa jednocześnie, budując aurę pełną niedopowiedzeń. Jej twórczość stanowi akt zatrzymania; jest łagodną zgodą na nietrwałość i próbą uchwycenia tego, co w ludzkim doświadczeniu najbardziej ulotne. Maciej Zieliński Artysta wizualny pracujący w obszarze malarstwa i rzeźby. W swojej praktyce twórczej łączy tradycyjne techniki z nowoczesnym językiem wizualnym, wykorzystując aerograf jako narzędzie budowania charakterystycznej formy wyrazu. Inspiracji poszukuje w estetyce wczesnych gier komputerowych, którą zestawia z motywami polskiego internetu. Obecnie studiuje malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Paulina Gutkowska Artystka wizualna. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W swojej praktyce dąży do zacierania granic między teraźniejszością a przeszłością. Jej obrazy powstają poprzez łączenie różnych elementów codzienności, co nadaje im warstwę osobistej symboliki. Interesuje się tematami kobiecości i folkloru. Materia jej prac tworzona jest z unikatowych materiałów (m.in. ręczników), które stanowią podstawę dla obrazów olejnych. FOTO:

Gabriel Szustak Jego prace bazują na instynktach wewnętrznej melancholii, to ona tworzy na nich gęstą atmosferę oraz głębię. W edycji skupia się na połączeniu efektów cyfrowych jak i praktycznych. Stara się, by każda fotografia finalnie niosła za sobą jakąś oniryczną historię, tworząc w ten sposób jego wizualną poezję. Jest zwolennikiem uzyskiwania sentymentalnego, przeżytego i lekko niedokładnego obrazu, a nie dążenia do perfekcji. Piotr Dąbrowski Od zawsze czuł, że to, co ma przed oczami, oddziałuje na niego najmocniej. Obraz go ożywia i zatrzymuje, to siła przyciągania, która sprawia, że fotografuje. Jego myśli chętnie skręcają w boczne uliczki, dlatego szuka tego, co plastyczne i podatne na zmianę, gdyż to okazuje się mu najbliższe. Fotografia daje mu możliwość kreowania własnej rzeczywistości: pełnej absurdu, deformacji i eksperymentów. Jego Alma Mater to koledzy, koleżanki i szybki internet. Wojtek Serowik Student Szkoły Filmowej w Łodzi. W swojej pracy obserwuje moment wejścia w dorosłość, dokumentując życie nocne, młodzieńczą miłość i najbliższe otoczenie. Równolegle realizuje sesje modowe i komercyjne, w których zachowuje swoją dokumentalną wrażliwość. Fotografował m.in. dla: Adidas Polska, Hugo Boss, Dazed, Guess, K MAG, Vogue Portugal. MODA: Bartosz Borowski Pochodzi z Żor. Student projektowania mody na Royal Academy of Fine Arts Antwerp. Martyna Agnieszka Kołodziejczyk Uważa tkaninę za jeden z ważniejszych przekaźników służących w opowiadaniu historii. Modę i krawiectwo traktuje jako sztukę rzemiosła, która pozwala budować narrację poprzez swoją formę, a jej narracją są wspomnienia, które łączy ze sobą własnymi dłońmi, tkaniną oraz ściegiem stębnowym. Dawid Brzeziński Swoją twórczość opiera na analizie ludzkiego studium. Wydobywa wrażliwość z ubioru poprzez balans między ciężkimi a transparentnymi i lekkimi materiałami. Stara się wychodzić poza granice powszechnych modowych schematów, wplatając do mody materiały w postaci gumowych dętek, pakuł czy szkła. FILM: Krzysztof Tomaszewski Reżyser filmowy i artysta multidyscyplinarny. Urodzony i wychowany w Warszawie. Obecnie studiuje reżyserię filmową i telewizyjną w Szkole Filmowej w Łodzi. Jego twórczość to nieustanne poszukiwanie światła w wewnętrznej ciemności człowieka. Mo Tan Urodzona w Chinach, obecnie mieszka i tworzy w Warszawie. Jest absolwentką Wydziału Reżyserii Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi. W jej praktyce twórczej dokument i fabuła od dawna służą jako wzajemnie wzbogacające się formy ekspresji. Jej prace konsekwentnie analizują zderzenia kulturowe i ludzkie dylematy.

Nadia i Sara Szymańskie siostry bliźniaczki, reżyserki i absolwentki Szkoły Filmowej w Łodzi, mieszkające w Paryżu. Nadia jest autorką zdjęć do filmu Czwartek (2022), nagradzanego na festiwalach w Santa Barbara i Krakowie. Sara jest autorką filmów Premiera (2023) i Pięć Minut Starsza (2021), prezentowanych m.in. w Clermont-Ferrand i MoMA. Ich twórczość bada relacje i indywidualność, ukazując złożoność ludzkich więzi. BEAUTY:

Iliana Bogacka Urodzona w Zakopanem, wychowana w Trójmieście. Make-up artist, która współpracuje z wieloma polskimi oraz międzynarodowymi artystami. Od ukończenia Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na wydziale Grafiki, aktywnie działa w Warszawie. Inspiracje czerpie przede wszystkim z podziwiania natury podczas wędrówek górskich oraz ze świata sztuki. Jej charakteryzacje sięgają od dokładnie planowanych obrazów, do dzienników spontanicznej kreatywności. Stanislav Sirchenko Tworzy fryzury na styku precyzji technicznej i nowoczesnej estetyki. W jego pracy liczy się forma, tekstura i świadome budowanie objętości, dzięki czemu każda stylizacja zyskuje wyrazisty, ale niewymuszony charakter. Inspiruje się modowym spojrzeniem na włosy, łącząc klasyczne fryzjerstwo z aktualnymi trendami i czystą, współczesną linią. Klaudia Konarska Charakteryzatorka specjalizująca się w estetyce fashion oraz beauty. Od czterech lat pracuje przy sesjach zdjęciowych i kampaniach reklamowych. Swoją drogę zaczynała od łączenia makijażu z fashion design, co dziś pozwala jej świadomie tworzyć makijaże przy projektach. MUZYKA: Holy Spells Synth popowy zespół dwóch sióstr, Netali & Odri, pochodzących ze Lwowa, obecnie mieszkających w Warszawie. Tworzą muzykę na pograniczu art popu, trip-popu & synth-popu. Brzmienie Holy Spells to emocjonalna i filmowa podróż przez dźwięki, które wciągają słuchacza w świat pełen pasji, miłości i nieprzewidywalnych harmonii. SNAKES SNAKES SNAKES Kwartet z Łodzi. Zaznaczył już swoją wyrazistą obecność we współczesnym rocku dzięki licznym występom w Polsce i zagranicą. 1 lipca 2025 roku niezależnie wydali swój debiutancki album „Syk”. Ich brzmienie to elektryzujące połączenie przesterowanych linii basu, nastrojowych syntezatorów i ciętych riffów gitarowych, spajanych przez charyzmatyczny, pełen pasji wokal. KiNi Kacper Kiniorski, obecnie występujący pod pseudonimem KiNi, to artysta, który z filmowego planu przeniósł się na scenę muzyczną, by opowiadać historie jeszcze bliższe sobie; surowe, emocjonalne i osobiste. Choć wcześniej był kojarzony przede wszystkim jako filmowiec, twórca teledysków i dokumentalnych form wizualnych, muzyka od zawsze stanowiła jego równoległy kanał ekspresji.