Prawa człowieka prawami kobiet. Artystyczna interwencja w gdyńskim Konsulacie Kultury

„Część Wspólna” to artystyczna interwencja w Konsulacie Kultury w Gdyni – próba przywrócenia kobietom należnego miejsca w narracji o wolności, równości i sprawiedliwości. Inspiracją projektu są dwa dokumenty: Deklaracja Praw Człowieka i Obywatela z 1789 roku oraz Deklaracja Praw Kobiety i Obywatelki autorstwa Olimpii de Gouges z 1791 roku – odważnego manifestu równości. Olimpia de Gouges zapłaciła za swoje poglądy życiem, ale jej dziedzictwo stało się fundamentem współczesnych konwencji praw kobiet i idei wyrażonej w haśle „Women’s Rights are Human Rights”.

Wystawa prezentuje prace współczesnych artystek: Marty Frej, Aleksandry Kubiak, Liliany Zeic, Iulii Kryvych i Julity Wójcik, które podejmują dialog z dziedzictwem de Gouges i pytają, czym dziś jest wolność, równość i wspólnota. Instalacje rozmieszczone w przestrzeni Konsulatu Kultury wchodzą w dialog z codziennością i architekturą miejsca. Poruszają kwestie egzystencjalne, socjalne, a przede wszystkim – wciąż aktualne.

Wydarzenie jest częścią obchodów Gdyńskiego Tygodnia Praw Człowieka. Zaproszone artystki:

Liliana Zeic (Piskorska) (ur. 17 grudnia 1988 w Toruniu) – polska artystka intermedialna, performerka, doktor sztuk pięknych, aktywistka. Jej twórczość charakteryzuje intermedialność, tworzy między innymi elementy instalacyjno-rzeźbiarskie, wideo i fotografie, a także pracuje z tekstem. Prace Liliany Zeic znajdują się w kolekcjach prywatnych oraz publicznych głównych polskich ośrodków artystycznych, w tym Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Muzeum Współczesne Wrocław.

Julita Wójcik (ur. 1 czerwca 1971 w Gdańsku) – polska artystka współczesna, performerka, autorka akcji artystycznych. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Gdyni w 1991. W latach 1991–1997 studiowała na Wydziale Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, w pracowni prof. Franciszka Duszeńki. Dyplom obroniła w 1997. Po studiach pracowała w dziale PR Teatru Muzycznego w Gdyni. W 2022 tygodnik „Polityka” uznał jej instalację Tęcza za jedno z dziesięciu najważniejszych dzieł sztuki ostatniego trzydziestolecia. Mieszka i pracuje w Gdańsku, jednak w swojej twórczości niejednokrotnie odnosiła się do przestrzeni i tożsamości innych miast, np. tworząc w Brukseli I Warszawie instalację Tęcza (2011, 2012) lub w Łodzi w akcji Pozamiatać po włókniarkach (2003), w której poruszała problem przeformułowania pofabrycznych przestrzeni, w którą wpisane są historie pracownic nieistniejącego już przemysłu włókienniczego.

Aleksandra Kubiak (ur. 1978 w Lubaniu) - artystka wizualna, autorka filmów, performansów, urodziła się w 1978 roku w Lubaniu. W swojej działalności artystycznej porusza wątek społecznego oddziaływania sztuki często angażując w proces twórczy publiczność. Od 2002 do 2013 roku współtworzyła z artystką Karoliną Wiktor Grupę Sędzia Główny. W roku 2010 artystka powróciła do pracy indywidualnej m.in. poprzez realizację filmów „Dolce Vita” (2011) i „BARACA” (2012). Dwukrotna stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W ramach Grupy Sędzia Główny artystka była nominowana do wielu nagród w dziedzinie sztuki, w tym w 2005 roku wraz z Karoliną Wiktor została laureatką Nagrody TVP Kultura, dwa lata później artystki otrzymały nominację do nagrody Spojrzenia i tego samego roku zarówno Kubiak, jak i Wiktor stały się laureatkami Międzynarodowego Konkursu Performance w Trento we Włoszech.

Yulia Krivich (ur. 1988, Dniepr, Ukraina) - fotografka, kuratorka, aktywistka i edukatorka. Absolwentka wydziału architektury Akademii Budownictwa i Architektury w Dnieprze oraz Sztuki Mediów ASP w Warszawie. Autorka książki fotograficznej Przeczucie (2015) wydanej w ramach Miesiąca Fotografii w Krakowie. Współtworzyła kolektyw kuratorsko-artystyczny ZA*Grupa zajmujący się sytuacją artystów zagranicznych w Polsce. Od marca 2022 w ramach praktyki kolektywnej koordynuje działania Solidarnego Domu Kultury „Słonecznik” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. W swojej twórczości Krivich bada kwestie związane z tożsamością i imigracją, łącząc historie osobiste z tematami politycznymi. Interesuje się zagadnieniami związanymi z językiem, Europą Wschodnią, migracją i teorią postkolonialną. Mieszka i pracuje w Warszawie.

Marta Justyna Frej (ur. 26 marca 1973 w Częstochowie) – polska malarka, ilustratorka i animatorka kulturalna. Prezeska zarządu Fundacji Kulturoholizm.Uczęszczała do II Liceum Ogólnokształcącego im. Romualda Traugutta w Częstochowie. Ukończyła studia na Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom uzyskała w 2004. W latach 2005–2009 była asystentką w Pracowni Malarstwa i Rysunku Marka Czajkowskiego na ASP w Łodzi.Jest laureatką nagrody Okulary Równości 2015, przyznawanej przez Fundację im. Izabeli Jarugi-Nowackiej, w kategorii prawa kobiet i przeciwdziałanie dyskryminacji z powodu płci za twórczość artystyczną zaangażowaną w obronę praw kobiet i równości płci.