Jak piszą organizatorzy, ekspozycja ma przyjąć formę „modlitwy dźwiękowej”. Główną inspiracją dla jej stworzenia jest życie i dziedzictwo św. Hildegardy z Bingen – średniowiecznej poetki, kompozytorki i uzdrowicielki. Wystawa zapraszać ma zwiedzających do zwolnienia tempa i kontemplacyjnego wsłuchania się w otoczenie. Koncepcja stanowi odpowiedź na hasło przewodnie tegorocznego biennale – „In Minor Keys”.
Pawilon obejmie dwie lokacje: Ogród Mistyczny Karmelitów Bosych oraz Kompleks Santa Maria Ausiliatrice. W pierwszej, zaprezentowane zostaną dzieła dźwiękowe 20 współczesnych artystów stworzone w odpowiedzi na pieśni, pisma i obrazy św. Hildegardy. To właśnie tam będziemy mogli usłyszeć FKA Twigs, Devonté Hynes’a (znanego szerzej jako Blood Orange), Jima Jarmusch’a, Patti Smith i Briana Eno.
W drugiej lokacji, wystawa skupi się wokół trzech głównych elementów: żywego archiwum, dźwiękowej liturgii mniszek z opactwa w Eibingen oraz monumentalnej instalacji filmowo-wizualnej, będącej ostatnim dziełem Alexandra Kluge – zmarłego w marcu bieżącego roku niemieckiego pisarza i reżysera, a także autora tytułu ekspozycji.
Kuratorami „The Ear is The Eye of The Soul” są Hans Ulrich Obrist – dyrektor artystyczny Serpentine Gallery w Londynie, oraz Ben Vickers – wydawca, technolog i kurator, założyciel działu Arts Technologies w Serpentine. Do współpracy w przygotowaniu ekspozycji zaproszono także Soundwalk Collective – eksperymentalny kolektyw muzyczny założony w 2001 roku.
Wystawa dostępna będzie dla zwiedzających od 9 maja do 22 listopada bieżącego roku.
