Sex & Drugs & Rock & Roll – top 10 filmów o kontrkulturze i jej twórcach

15-12-2022 • 1 min czytania

fot. Mind Fish / Flickr

Jako wprowadzenie mógłbym zacytować Boba Dylana, Johna Lennona albo Janis Joplin. Mógłbym użyć górnolotnego, lecz niezwykle już oklepanego hasła przewodniego hipisów „make love, not war”, lecz nic nie odda tego, czym powstanie kontrkultury było dla zmieniającego się świata lat 60. i rewolucji seksualnej. Zobrazowania jej istoty podjęło się wielu twórców. My prezentujemy dzieła dziesięciu najlepszych.

tekst: Maciej Dyrda

Zmiany społeczno-obyczajowe w kulturze zachodniej w latach 60. i 70. w najlepszych tytułach filmowych:

1/10

„U progu sławy” reż. Cameron Crowe

Akcja dzieje się we wczesnych latach 70. XX wieku i opowiada o młodym dziennikarzu muzycznym, Williamie Millerze, który wyrusza w trasę z zespołem Stillwater, by napisać o nich artykuł do magazynu „Rolling Stone”. Co ciekawe, film jest częściowo inspirowany autobiografią reżysera, który jako młody dziennikarz, współpracował z tak kultowymi zespołami, jak Led Zeppelin, Poco czy Lynyrd Skynyrd.

„Across the universe” reż. Julie Taymor

„Across the universe” To pięknie zrealizowany musical o miłości, antywojennych protestach oraz walce o prawa człowieka. Kwintesencja lat 60. A to wszystko z muzyką The Beatles w tle.

„Basquiat – taniec ze śmiercią” reż. Julian Schnabel

Kontrkultura nie przejawiała się wyłącznie w muzyce. Gdy w 1982 roku Jean-Michel Basquiat poznał kultową ikonę pop-artu Andy’ego Warhola, od razu połączyła ich przyjaźń, która zaowocowała najbardziej płodnym okresem w twórczości młodego artysty. Film „Basquiat – taniec ze śmiercią” przedstawia kolejne etapy jego kariery, przyjaźnie w nowojorskim świecie artystycznym oraz wyjaśnia przyczyny przedwczesnej śmierci artysty.

„The Beatles – A Hard Day’s Night” reż. Richard Lester

W 1964 roku, zespół „The Beatles” był u szczytu popularności. Wtedy to reżyser Richard Lester, wpadł na świetny pomysł, aby nakręcić film fabularny opowiadający o przeciętnym dniu z życia wokalistów. Możemy więc podziwiać takie wątki jak np. występ dla telewizji, ucieczka przed menedżerem oraz fankami czy szukanie Ringa i dziadka Paula. Film jest znakomitym wyborem dla fanów zespołu.

„Pewnego razu w Hollywood” reż. Quentin Tarantino

Hollywood, lata 60., Branża filmowa, Sekta Mansona a wszystko to podane w charakterystyczny dla Tarantino sposób. Jego wizja tamtych czasów nie bierze jeńców. Aktor Rick Dalton i jego przyjaciel kaskader próbują odnaleźć się w przemyśle filmowym, który ewoluował i nie jest już taki jakim go pamiętają.

„Hair” reż. Miloš Forman

Tak, wiem – nadużywam słowa „klasyk i kultowy”, ale w tym przypadku ciężko napisać cokolwiek innego. Musical „Hair” z 1979, to flagowy manifest dla kultury dzieci kwiatów. Opowieść o młodym chłopaku z Oklahomy, który w Nowym Jorku wnika w beztroski świat hippisów, poznając blaski i cienie takiego trybu życia. Przeniesiony na ekrany broadwayowski musical, zdobył przychylność widzów przede wszystkim za sprawą genialnej ścieżki dźwiękowej m.i.n takich hitów, jak „Let the Sunshine In” albo „Aquarius”.

„Easy Rider” reż. Dennis Hopper

„Born To Be Wild” nucimy do dzisiaj. Z taką samą przyjemnością wracamy do filmowej laurki dla Ameryki lat 60. Filmu „Easy Rider”. W obrazie przedstawiono m.in. styl życia obyczajowych rebeliantów: beatników, hippisów oraz rockersów. Tematem filmu jest poszukiwanie wolności i indywidualizmu dwóch wyalienowanych hippisów.

„Dziewczyna z Fabryki” reż. George Hickenlooper

To biograficzna opowieść o Edie Sedgwick, kobiecie, która stała się inspiracją Andy'ego Warhola. W 1965 roku młoda Edie porzuciła Harvard i udała się do Nowego Jorku. Tam poznała młodego artystę Andy’ego Warhola, który obiecał, że zrobi z niej prawdziwą gwiazdę. Tak też się stało. Kariera Edie zaczęła nabierać tempa z czasem, jednak kobieta zaczęła tracić kontakt z rzeczywistością.

„The Doors” reż. Oliver Stone

Jeśli Jim Morrison jest Bogiem kontrkultury, a albumy zespołu „The Doors” biblią, zrealizowana w 1991 biografia zasłużyła na miano symbolu religijnego. Film opowiada o Jimie Morrisonie, liderze grupy The Doors. Wiecznie odurzony alkoholem i narkotykami, ukazany jest jako człowiek zafascynowany śmiercią i dążący do autodestrukcji. „Come on, baby, light my fire”

„Woodstock”, reż. Michael Wadleigh

W 1969 roku w miejscowości Bethel w stanie Nowy Jork odbył się festiwal Woodstock. Uczestniczyło w nim ponad 400 tys. osób i był to jeden z największych tego typu zlotów młodzieży końca lat 60. Zarejestrowane nagrania koncertów oraz życia uczestników wydarzenia, wydano jako film dokumentalny. „Woodstock” został nagrodzony Oscarem w 1970 roku. Pokojowo nastawieni hippisi, przeciwnicy wojny w Wietnamie: dzieci-kwiaty, w filmie bez skrępowania pokazują swój swobodny, pacyfistyczny styl życia. Na scenie przewijają się największe osobowości ówczesnego rocka i folku, między innymi: Joe Cocker, Jimi Hendrix, Richie Havens, Santana, Jefferson Airplane oraz The Who. Niemal każdy z ich utworów stanowi coś w rodzaju hymnu pokolenia. Pokolenia, które na zawsze zostanie zapamiętane jako twórcy kontrkultury.

Polecane

„GDZIE SĄ TE PIESKI?” to najnowsza kampania polskiej marki kosmetycznej

Sex & Drugs & Rock & Roll – top 10 filmów o kontrkulturze i jej twórcach

Polecane

„GDZIE SĄ TE PIESKI?” to najnowsza kampania polskiej marki kosmetycznej

Znamy główną gwiazdę festiwalu Tauron Nowa Muzyka 2023! Nie rozczarujecie się

10 filmów o prawach człowieka, które warto poznać. Czego potrzeba do zmiany w funkcjonowaniu społeczeństw?

Robert Pattinson w tajemniczym teaserze nowego filmu reżysera „Parasite”

AI stworzyła zdjęcia do kultowych filmów w estetyce innych, wybitnych reżyserów. Są niezwykłe

Polecane

„GDZIE SĄ TE PIESKI?” to najnowsza kampania polskiej marki kosmetycznej

Znamy główną gwiazdę festiwalu Tauron Nowa Muzyka 2023! Nie rozczarujecie się

10 filmów o prawach człowieka, które warto poznać. Czego potrzeba do zmiany w funkcjonowaniu społeczeństw?

Robert Pattinson w tajemniczym teaserze nowego filmu reżysera „Parasite”

AI stworzyła zdjęcia do kultowych filmów w estetyce innych, wybitnych reżyserów. Są niezwykłe