Najlepsze filmy indie na Netflixie: 10 niedocenionych perełek dostępnych już w lipcu

07-07-2025 • 1 min czytania

fot. materiały prasowe

Lipiec 2025 przynosi wyjątkową okazję do odkrycia dziesięciu indie perełek, które łączą artystyczną wizję z poruszającymi historiami – od intymnych dramatów psychologicznych po eksperymentalne dzieła wizualne.

Uroki streamingu to nieograniczony wybór, ale i idące za tym wieczne dyskusje: co obejrzeć i co naprawdę jest tego warte. Pośród zalewających Netflixa hitów kinowych, znanych nazwisk i głośnych produkcji „które musisz zobaczyć", na platformie czekają też nagradzane, ale nie tak głośne filmy. Niezależne, małe produkcje które stają się alternatywną dla mainstreamowej wrażliwości i estetyki. Choć nie wszystkie są już premierami, to wciąż potrafią zaskoczyć świeżością i poruszyć. Skromniejsze, mniej wypromowane i pokazują coś, czego nie znajdziesz w algorytmicznej topce.

Przy kolejnej dyskusji i przeszukiwaniu strony głównej Netflixa, zachęcamy, by zamienić kategorię „top 10 najpopularniejszych filmów w tym tygodniu" na naszą lipcową, dostępną na Netflixie selekcję indie filmów. To filmy, które na kinowych ekranach zostały w dużej mierze pominięte — a teraz zasługują na drugą szansę w streamingu.

tekst: Lila Szymańska

1/10

Outside In (2017)

Ceniona amerykańska reżyserka Lynn Shelton w Outside In ciasno splata losy trzech osób, budując intymną, stonowaną atmosferę. Opowieść o mężczyźnie, który po 20 latach więzienia szuka swojego miejsca, jego byłej nauczycielce, która czuje, że utknęła w małżeństwie bez miłości, i jej córce Hilde, która widzi w mężczyźnie pokrewną duszę. Kameralny dramat o eksploracji zakazanych uczuć, to jedna z najlepszych ról Jaya Duplassa i Edie Falco.

Mudbound (2017)

Południe Stanów Zjednoczonych wkrótce po zakończeniu II wojny światowej. Historia dwóch rodzin opowiada o hierarchii społecznej i pokłosiu wojny — tej na froncie, ale też tej odbywającej się na jednym podwórku. Uniwersalna opowieść o przyjaźni i konflikcie łączy tematy rasizmu, traumy pokolenia wojennego i biedy amerykańskiej prowincji. Pejzaż akcji osadzony w mule i błocie sam staje się bohaterem świata przedstawionego i podkreśla jego surowość.

The Fundamentals of Caring (2016)

Typowe indie kino drogi, ale Rob Burnett opowiada bez schematów. Mężczyzna po życiowym kryzysie, grany przez Paula Rudda, zmienia zawód i zostaje opiekunem niepełnosprawnego nastolatka. Wyruszają w podróż z przypadkowo spotkaną autostopowiczką. Historia pełna wzruszeń i humoru, eksploruje relacje między ludźmi sobie obcymi, ale stającymi się bliskimi. Świeże spojrzenie na gatunek i tematykę.

The Boy Who Harnessed the Wind (2019)

Debiut reżyserski Chiwetela Ejiofora opowiada o chłopcu z Malwi, budującym prymitywną turbinę wiatrową. Historia z pozoru banalna, dzięki wrażliwości reżysera podnosi film na wyższy poziom i składa hołd kreatywności oraz determinacji. Inspirująca opowieść o marzeniu i przeciwstawianiu się przeciwnościom losu.

The Wonder (2022)

Niepozorny dramat historyczny. Florence Pugh wciela się w pielęgniarkę wysłaną do irlandzkiej wioski, by zbadać cud — dziewczynkę, która przeżywa bez jedzenia. Ciekawa mieszanka dramatu z horrorem. Historia zapadająca w pamięć i zanurzająca w klimacie irlandzkiego folku.

Tramps (2016)

Dwójka nieznajomych, Danny i Ellie, zostają wplątani w dziwną wymianę walizek, co jednocześnie splata ich losy. Spędzają ze sobą noc, gdy pojawiają się problemy. Grace Van Patten i Callum Turner wcielają się w parę w sprytnym, uroczym indie rom-comie.

Nobody Knows I’m Here (2020)

Latynoska gwiazda muzyki lat 90., Memo Garrido, kilka dekad później na południu Chile żyje w odosobnieniu. Zamyka się w sobie i staje się niemal niemy. Zaburzając porządek jego życia, niespodziewanie pojawia się Marta, która zmusza go do stawienia czoła incydentowi sprzed lat, który zniszczył jego karierę. Mieszanka „A Star Is Born” z hiszpańskim pazurem — historia outsidera w formie psychologicznego thrillera.

Tigertail (2020)

Wspomnienia mężczyzny o jego podróży z Tajwanu do Ameryki. Debiut Alana Yanga w kinie emocji. Opowiada o poszukiwaniu lepszego życia, jednocześnie starając się naprawić relacje z córką. Film inspirowany historią życia ojca reżysera tworzy intymny obraz zmagań, pozostawienia całego życia za sobą, wyrzeczeń i emigranckiego doświadczenia.

I’m No Longer Here (2019)

W meksykańskich górach lider ulicznego gangu związanego z subkulturą Kolombia, 17-letni Ulises, w wyniku nieporozumienia z lokalnym kartelem, jest zmuszony wyjechać do Jackson Heights w nowojorskiej dzielnicy Queens. Chłopak opuszcza swoją kulturę i stawia czoła próbie dopasowania się do obcej rzeczywistości. Opowieść o tożsamości i wyobcowaniu, oparta na rytmie i wymykająca się schematom. Film zgłoszony jako meksykański kandydat do Oscara.

Blue Jay (2016)

Życia byłej licealnej pary przecinają się, gdy ona wraca do rodzinnego miasteczka, by odwiedzić ciężarną siostrę, a on uporządkować sprawy po śmierci matki. Przypadkowe spotkanie rozpoczyna dla nich nową historię, wygrzebując stare uczucia. Nostalgiczna i czuła opowieść, przedstawiona w czerni i bieli przez Alexa Lehmanna, o starej miłości i nowych uczuciach. Minimalistyczna, skupiająca się na tym, co pomiędzy ludźmi i w ich wnętrzach.