15. edycja Lunchmeat Festival to znaczące wydarzenie w świecie zaawansowanej muzyki elektronicznej i sztuki nowych mediów. Na kilka dni przestrzenie praskiej Galerii Narodowej stały się miejscem prezentacji najlepszych setów i live actów artystów nowych mediów z całego świata.
Lunchmeat Festival znany jest z eklektycznego programu i immersyjnych występów. Prezentuje szeroką gamę artystów, którzy przesuwają granice muzyki elektronicznej i sztuk wizualnych. Festiwal daje przestrzeń nie tylko znanym artystom, ale także wschodzącym talentom, oferując możliwość eksperymentowania i współpracy między twórcami o różnych doświadczeniach.
15. edycja festiwalu przyniosła rozbudowany line-up. Wśród gwiazd tegorocznej edycji znaleźli się: Katarina Gryvul (Ukraina) i Alex Guevara (Peru), Aïsha Devi, Machinedrum, Strangeloop i Pinch.
Wyjątkowe doświadczenie
Festiwal charakteryzuje się zaangażowaniem w prezentowanie nowatorskich występów, które często łączą elementy dźwiękowe i wizualne. W jubileuszowej edycji można było zobaczyć pokazy audiowizualne na żywo, sety DJ-skie i projekty współpracy, które kwestionują tradycyjne formy wyrazu artystycznego.
Jednym z najciekawszych występów tegorocznej edycji był koncert GbClifford. Praska artystka tworzy niezwykłe kolaże dźwiękowe i znana jest ze swoich emocjonalnie intensywnych performensów. Jest członkiem Pocahontas Collective, a jej twórczość skupia się na wyrażaniu niespełnionych pragnień i emocjonalnym uzdrawianiu na scenie, łącząc zniekształcone wokale z niepokojącymi dźwiękami syntezatorów. Prosta forma – bardzo mocne doświadczenie.
Na drugim miejscu niesamowita Aïsha Devi. Szwajcarska artystka, producentka i wokalistka, która zdobyła uznanie za swoje innowacyjne podejście do muzyki elektronicznej. Urodziła się w Szwajcarii, mając nepalskie korzenie, co wpłynęło na jej unikalną tożsamość artystyczną. Devi znana jest z łączenia elementów rytualnych i medytacyjnych w swojej twórczości, co czyni jej muzykę nie tylko doświadczeniem dźwiękowym, ale także duchowym. Devi postrzega rave jako współczesne świątynie, gdzie można doświadczyć kulturowej wolności i duchowego uzdrowienia poprzez muzykę. Jej podejście do sztuki koncentruje się na wspólnotowym doświadczeniu, które ma na celu zmienianie myślenia ludzi oraz ich ciał poprzez dźwięk.
Genialne wizualizacje i eklektyczny muzycznie set to z kolei żeński duet z polskim akcentem – object blue i Natalia Podgórska. Object Blue to brytyjska artystka i producentka muzyczna, której twórczość charakteryzuje się eksperymentalnym podejściem do dźwięku oraz unikalnym stylem, który łączy różne gatunki, takie jak techno, house i ambient. Natalia Podgórska to polska artystka i producentka. Podgórska eksploruje różnorodne formy wyrazu artystycznego, łącząc elementy elektroniki z nowoczesnymi technikami multimedialnymi.
Genialny Breaka
Charlie Breaka to londyński producent muzyczny i DJ, którego set połączył takie gatunki, jak footwork, juke i jungle, a także kuduro, Baile funk i amapiano. Te niesamowite dźwięki stworzyły set absolutny, któremu nie sposób było się oprzeć –- Breaka hipnotyzował praską publiczność przez niemal 2 godziny. Gdybyście kiedykolwiek mieli okazję zobaczyć jego set – nie wahajcie się. Będzie to z całą pewnością jedno z najciekawszych doświadczeń muzyki elektronicznej.
Do zobaczenia za rok!
![Lunchmeat Festival 2024 – najlepsza selekcja muzyki i nowych mediów [RECENZJA]](/_next/image?url=https%3A%2F%2Fcdn.kmag.pl%2Farticles%2F66fe6fde865f844eb638ff22%2FLNCHMT_24_inferno_archa_romana_kovacs_04.jpg&w=1920&q=60)