Radykalni artyści LGBTQIA+ @Disturbance i ich spojrzenie na tożsamość. Czym jest Ugly Duck w Londynie?

18-11-20222 min czytania
Radykalni artyści LGBTQIA+ @Disturbance i ich spojrzenie na tożsamość. Czym jest Ugly Duck w Londynie?
fot. Ugly Duck
Kolektyw Ugly Duck Bermondsey przeprowadził kolejną edycję swojej flagowej wystawy @Disturbance. Wystawa jest nie tylko aktualnie jedną z must-have do zobaczenia w Londynie, ale też głosem queeru na londyńskiej scenie artystycznej.
Ugly Duck jest londyńskim zrzeszeniem artystów, którego misją jest wspieranie młodych artystów i niedostatecznie reprezentowanych głosów w sztuce. Ugly Duck, które niedawno świętowało swoje 10 urodziny, powstało w przestronnym wiktoriańskim magazynie, który teraz jest rozwijającym się centrum kreatywnym. W całej dekadzie swojego działania, z zrzeszeniem współpracowało ponad 1500 artystów i kolektywów. Jedną z ich bardziej znanych wystaw jest @Disturbance, które łączy performerów, artystów tworzących sztukę digitalną i wideo. Dla tych, którzy nie mogli zobaczyć eventu na żywo, Ugly Duck przygotowało livestream.
Na @Disturbance znajdujemy i wychowujemy talenty przyszłości – odważnych i bezpośrednich artystów, którzy dekonstruują bariery i tworzą ścieżki do kompletnie nowych estetyk. Co roku @Disturbance rozwija się coraz bardziej i jesteśmy wyjątkowo podekscytowani tym, że możemy zaprosić nowych artystów do naszego rozwijającego się networku mówi Deen Atger, dyrektor kreatywny Ugly Duck i twórca @Disturbance.
Jedną z wielu artystek na @Disturbance 2022 była Gisou Golshani, która stworzyła multisensoryczny performans wraz z instalacją, skupiające się na rytualistycznych dźwiękach, ruchach i visualach. Pojawili się również Joy Yaa Kincaid, których wielopłaszczyznowa sztuka skupia się przede wszystkim na połączeniu rasy i płci. Ich sztuka ucieleśnia bezkompromisową estetykę i wrażliwą indywidualność.
River Cao natomiast postanowił powrócić do swoich doświadczeń z młodości – gdy dorastał jako queer w małym miasteczku w południowych Chinach. Jego seria performansów „I found a dead bird” powstała jako refleksja smutku, żalu i cierpienia. Prace Rivera można było wcześniej już oglądać w the ICA w Londynie (Instytut Sztuki Współczesnej).
Sandrine Schaefer, która tworzy w przestrzeni wideo, często wykorzystuje w swoich pracach powtórzenia, ciąg trwania projektów i doznania multisensoryczne. @Disturbance przedstawi jej nowy nagrany performans „Simple Relations No.4”.
Orlando Myxx natomiast jak sam twierdzi, w swojej sztuce pozwala, aby jego ciało stało się środkiem do przedstawiania psychicznych i fizycznych zmian w procesie zmiany płci. Swoje prace tworzy techniką fotografii, performansów i kręcenia filmów. Na @Disturbance przedstawił swój film „The Plastic Drag”, który pokazywał, jak w dragu nowa fala artystów nie wpisujących się w standardy płciowe, zmienia ich znaczenie jako sztuki i rozwija swój potencjał.
Innymi artystami, których mogliśmy spotkać na @Disturbance byli: Talia Baele (Londyn), Yana Bachynska (Ukraina), Sophie Hoyle i Olivia Morrison (Wielka Brytania), Noam Youngrak Son (Ghent) i Khairullah Rahim (Singapur).
tekst: Wiktoria Błaż
FacebookInstagramTikTokX