Wielkie osobowości i nowi artyści

Główną gwiazdą festiwalu będzie wspomniana Róisín Murphy, zjawiskowa wokalistka łącząca wielką charyzmę i wrażliwość z niespożytą energią oraz przebojowością. To kobieta, która nawet z potknięć na scenie wychodzi z twarzą. Z kolei brytyjski duet Bicep to obecnie jedni z najbardziej cenionych didżejów i producentów - polecamy sprawdzić chociażby ich ostatni album „Isles”. W 2022 roku Bicep zamknęli drugą co do wielkości scenę festiwalu Glastonbury, grając legendarny już set dla 35 tysięcy widzów.

W 2022 roku Bicep zamknęli drugą co do wielkości scenę festiwalu Glastonbury, grając legendarny już set dla 35 tysięcy widzów.

Wydarzenie transmitowano w telewizji BBC. Na festiwalu Tauron Nowa Muzyka wystąpią ze specjalnym setem audiowizualnym Chroma, który po raz pierwszy wykonali w czerwcu 2023 roku podczas The Warehouse Project w Manchesterze.

Zaraźliwe brzmienia przywiozą do Katowic także Chase & Status, czyli niekwestionowane legendy muzyki drum’n’bass, które rozbrzmiewały na niejednej imprezie. Ich niedawny set w Boiler Room został zgodnie uznany za jeden z najlepszych w historii tej platformy.

Odmienne wątki muzyki elektronicznej zaprezentują m.in. DJ Krush, Kruder & Dorfmeister, Leftfield i Pachanga Boys. Należy podkreślić, że debiutancki album Leftfield, „Leftism” z 1995 roku, pozostaje jedną z najważniejszych płyt elektronicznych w historii muzyki elektronicznej. Tego występu nie można przegapić.

Należy podkreślić, że debiutancki album Leftfield, „Leftism” z 1995 roku, pozostaje jedną z najważniejszych płyt elektronicznych w historii muzyki elektronicznej.

Podobnie jak Âme, projektu dwóch przyjaciół którzy spotkali się pod Karlsruhe, w Schwarzwaldzie. Jeden jest badaczem odległych galaktyk, drugi kompozytorem dbającym o najdrobniejsze szczegóły. Razem tworzą radość życia, aranżując i dekonstruując swoje dzieła.

Osobliwość Âme wywodzi się z symbiotycznego związku Franka Wiedemanna i Kristiana Beyera. Początek ich ponad 20-letniej współpracy jest niemożliwy do zidentyfikowania. To relacja utkana z przypadkowych spotkań, przełomowych prezentacji i niepohamowanej ciekawości. Frank jest kompozytorem i napędem kreatywnym stojącym za występem na żywo, natomiast Kristian to DJ-odkrywca. Założona przez Âme i Dixona wytwórnia Innervisions to metamorfoza połączonej ekspresji i mocy. W gatunku pozornie mającym obsesję na punkcie powracania do przeszłości Âme zdecydowanie patrzą w przyszłość muzyki tanecznej. Kierując się ciągłą ewolucją, rzucili wyzwanie oczekiwaniom bywalców klubów swoją wyjątkowo emocjonującą muzyką opartą na konceptualizacji.

Evian Christ to z kolei producent Kanyego Westa i Travisa Scotta reprezentujący euforyczną wersję muzyki klubowej.

Na przeciwnym biegunie znajduje się Artificialice, intrygujący projekt stworzony przez piosenkarkę i autorkę tekstów Alicję Sobstyl. Artystka łączy hipnotyczny wokal przywodzący na myśl Björk, świeże aranżacje w stylu Hiatus Kaiyote i bezkompromisowe brzmienia elektroniki zainspirowanej twórczością Sophie czy Arca. Występ Artificialice może być jednym z zaskoczeń festiwalu.

Inna niesamowita kobieta, Kelly Moran, to pianistka, kompozytorka i producentka z Nowego Jorku. Jej zawiłe, eksperymentalne utwory wykraczają poza tradycyjną szkołę myślenia dotyczącą fortepianu, co przyniosło jej współpracę z innymi wizjonerami, jak FKA twigs, z którą występuje na żywo jako pianistka, a także Yves Tumor, Kelsey Lu i The Avalanches.

W tym roku planowany jest również występ Clarka, którego zabrakło podczas minionej edycji. To prawdziwy wirtuoz muzyki elektronicznej, który już jako młody chłopak podpisał kontrakt z kultową wytwórnią Warp. Remiksował największych artystów, od Massive Attack i Depeche Mode do Maxa Richtera, Nilsa Frahma i Battles.

„Świat się kończy, a Clark pisze do tego ścieżkę dźwiękową”, pisał o jego muzyce wpływowy serwis Pitchfork.

W 2023 roku Clark opublikował dwa albumy. Producentem płyty „Sus Dog” jest Thom Yorke z Radiohead, a w nagraniach słychać „żywą” perkusję. Jak mówi Thom Yorke o projekcie z Clarkiem:

„To jak Beach Boys na MDMA”.

Electronic Beats, czyli o tym, jak muzyka łączy ludzi

Specjalną scenę na festiwalu będzie miało Electronic Beats, projekt, który od początku za cel stawia sobie łączenie ludzi. To projekt wspierający kulturę muzyczną na całym świecie od wielu lat i nie inaczej będzie podczas katowickiego festiwalu. Na dedykowanej scenie wystąpi m.in. jeden z najczęściej bookowanych w Europie DJ-ów, wychowany w Rzymie Luigi Tozzi, który czerpie z ponadczasowego włoskiego gustu. Oprócz niego będziemy mogli zanurzyć się w hipnotycznym krajobrazie stworzonym przez Jin Synth, jej eteryczne kompozycje to efekt akademickiego wychowania połączonego ze sztuką DIY - artystka z pasją konstruowała własne instrumenty i mikrofony typu „zrób to sam”, z których każdy służył jako naczynie do tworzenia dźwięków tak wyjątkowych, jak jej artystyczna wizja.

Skład festiwalu tworzą także wspaniałe artystki z Polski, jak Nosowska, Daria ze Śląska i wiele innych. Łącznie podczas 19. edycji festiwalu wystąpi prawie 50 projektów artystycznych. Tauron Nowa Muzyka Katowice to święto muzyki elektronicznej doceniane przez koneserów, które jednocześnie ma moc zarażania pasją i chęcią do zgłębienia gatunku. Dzięki temu co roku na festiwalu pojawiają się rozmaici ludzie, na co dzień funkcjonujący w przeróżnych środowiskach, którzy w Katowicach znajdują wspólny język za sprawą muzyki.

Pełny line-up i niezbędne informacje dotyczące tegorocznej edycji festiwalu Tauron Nowa Muzyka Katowice znajdują się na stronie organizatora.