FacebookInstagramTikTokX
  • Wasze prace
  • Film
  • Muzyka
  • Art & Dizajn
  • Moda
  • Świat
  • Seks
  • Sklep
  • Search
Moje Konto
Zaloguj się / Zarejestruj
  • Wasze prace
  • Film
  • Muzyka
  • Art & Dizajn
  • Moda
  • Świat
  • Seks
  • Sklep
FacebookInstagramTikTokX
  • Sprawdź poprzednie numery
  • O K MAG
  • Redakcja
  • Zapisz się na newsletter
  • Kontakt
  • Reklama
  • Polityka prywatności
  • Regulamin
Kup nowy numer
K MAG
FacebookInstagramTikTokX
  • Sprawdź poprzednie numery
  • O K MAG
  • Redakcja
  • Zapisz się na newsletter
  • Kontakt
  • Reklama
  • Polityka prywatności
  • Regulamin
Art & Dizajn

Giorgio Morandi – światło, czas i kontemplacja w Zachęcie

25-07-2025
Giorgio Morandi – światło, czas i kontemplacja w Zachęcie
Giorgio Morandi – światło, czas i kontemplacja w Zachęcie
fot. Andrzej Pieńkos / Zachęta / materiały prasowe

Po raz pierwszy w Polsce w Zachęcie możemy zobaczyć dzieła Giorgio Morandiego – jednego z najbardziej intrygujących artystów XX wieku, którzy poprzez ukazanie codziennych przedmiotów stworzył świat pełen refleksji i zadumy.

Urodzony w Boloniii w 1890 roku Mornadi przez całe życie pozostał wierny swojemu miastu. Prowadził niemal ascetyczny tryb życia, unikając podróży i publicznych wystąpień, co przyniosło mu przydomek „il monaco”- mnich. Tworzył w skromnej pracowni przy via Fondazza, którą dzielił z trzema siostrami. To właśnie tam powstały jego najbardziej znane obrazy- martwa natura, kwiatowe kompozycje i pejzaże. Choć w początkach kariery, w opinii publicznej był uznawany za prowincjonalnego malarza, dziś jego prace trafiły nawet do Białego Domu z inicjatywy Baracka Obamy w 2009 roku.

Kuratorem wystawy w Zachęcie jest dyrektor Museo d'Arte Moderna w Bolonii – Lorenzo Balbi.

„Morandi stworzył spójny i oryginalny świat, w którym najważniejszą rolę odgrywają czas i światło. Jego martwe natury, ciche pejzaże i subtelne kompozycje kwiatowe są zapisem refleksji nad sposobem postrzegania”, podkreśla.

To właśnie perspektywa, uważność i manipulacja światłem stały się fundamentem twórczości Morandiego. Z pozoru banalne przedmioty w postaci szklanych butelek, dzbanków, kartonowych pudełek- artysta przekształcał w architektoniczne struktury na płótnie.

Szczególne miejsce w jego sztuce zajmują muszle, które już w latach 20. XX wieku zaczęły pojawiać się w jego pracach. Dominującym motywem stały się w czasie II wojny światowej, symbolizując ucieczkę od brutalnej rzeczywistości. Bawiąc się subtelnym kontrastem światłocienia stworzył cykl 18 obrazów poświęconych muszlom.

W Zachęcie można także zobaczyć jego nastrojowe pejzaże, głównie widoki z okna pracowni w Bolonii lub letniego domu w Grizzanie. Wystawa prezentuje przekrój całej twórczości Morandiego – od wczesnych eksperymentów lat 20. po późne, dojrzalsze kompozycje. Każde płótno to świadectwo wyjątkowego operowania światłem i formą.

Sam artysta powiedział kiedyś:„Można podróżować po tym świecie i nic nie widzieć. Aby osiągnąć zrozumienie, trzeba nie widzieć wielu rzeczy, ale uważnie przyglądać się temu, co się widzi”.

Ta maksyma najlepiej oddaje istotę jego malarstwa – sztuki powolnego spojrzenia i głębokiego przeżywania tego, co pozornie zwyczajne.

Wystawę „Giorgio Morandi” można oglądać w Narodowej Galerii Sztuki Zachęta w Warszawie od 18 lipca do 5 października 2025 r. To wyjątkowa okazja, by zanurzyć się w świat ciszy, światła i kontemplacji - świata jednego z najgłębiej przemawiających artystów XX wieku.

tekst: Julia Jankowska
FacebookInstagramTikTokX