„Do You Love Me?” To drugi pełnometrażowy film Toni Nojabrowej, który opowiada o dojrzewaniu, transformacji oraz drodze do niezależności. Akcja filmu rozgrywa się w Kijowie, rok przed upadkiem Związku Radzieckiego, gdzie główna bohaterka filmu Kira – siedemnastoletnia dziewczyna, której marzeniem jest kariera aktorska, podąża zawiłą, nieoczywista ścieżką ku dorosłości.
Jest to wpół autobiograficzna opowieść Tonii Nojabrowej, która przeplata w sobie kilka wątków. Droga do niezależności jest kręta, niekiedy bolesna i niepewna. W trakcie filmu główna bohaterka musi zmierzyć się z rozpadem małżeństwa swoich rodziców, śmiercią bliskiej osoby oraz wyzwaniami związanymi z pierwszą miłością do starszego medyka Miszy.
Reżyserka Tonia Nojaborowa komentuje:
„To osobista historia mojego dorastania i kształtowania się pokolenia, to moja piosenka o pożegnaniu z dziecięcymi iluzjami i o desperackim poszukiwaniu miłości. Chciałam, aby publiczność fizycznie poczuła, jak nasza przeszłość umyka jak piasek przez palce. Moja Kira jest symbolem mojego pokolenia, pierwszego pokolenia niepodległej Ukrainy”.
„Dovbush. Tajemnica Czarnych Gór” – legenda Karpat
Podczas 8 edycji Festiwalu Filmowego Ukraina, miałam okazję obejrzeć film reżyserii Olesa Sanina pt. „Dovbush. Tajemnica Czarnych Gór”, biorący udział jako jeden z filmów w kategorii „konkurs fabularny”. Oles Sanin będący wielokrotnie nagradzanym autorem filmów dokumentalnych i fabularnych, przedstawia nam legendę o huculskim atmanie Oleksym Doboszu, opowiadaną w krajobrazie malowniczych Karpat XVIII wieku.
Film jest zdecydowanie dla fanów tematyki historycznej i kostiumowej. Przedstawia potyczki miejscowej szlachty i rzezimieszków z Doboszem na czele. W napięciu trzyma nas wartka akcja, ukazująca walki ludów ziem karpackich o różnym statusie na tle powstańczym, ale nie brakuje też wątku romantycznego między Oleksym, a jego miłością z czasów dzieciństwa – Marineczką. Świetnie dobrane, adekwatne do epoki kostiumy i bogata scenografia, przenoszą widza do czasów oświeceniowego świata. Podczas filmu nie ma czasu na nudę, bogata fabuła i zwroty akcji trzymają widza w ciągłym napięciu. Pięknie uchwycone kadry cieszą oko i zaskakują. W rolach głównych występują Sergey Strelnikov, Dasha Plahtiy ale także polscy aktorzy, i.in. Agata Buzek i Mateusz Kościukiewicz.
„Skąd dokąd” – walka o człowieka
„Skąd dokąd” to polsko-francusko-ukraińska koprodukcja, której premiera odbyła się podczas festiwalu Milleinium Docs Against Gravity. Zdobyła tam główną nagrodę w Konkursie Polskim oraz nagrodę Stowarzyszenia Kin Studyjnych. Od tego czasu jest wielokrotnie nagradzany. Film pokazano również w Cannes – w sekcji ACID.
Produkcja w detalach codziennego życia informuje widza o nieprzerwanie toczącej się wojnie za granicą Polski. Ludzie zawieszeni w czasoprzestrzeni, w obliczu zagrożenia wojną i śmiercią, porzucają wszystko co mają, by ratować swoje życie. Bez zastanowienia wsiadają do vana, który ma ich ewakuować w spokojniejsze miejsce. Samochód podczas drogi pełni różne funkcje: szpitala, schronu, miejsca ciepła i dobra, gdzie ludzie niepewni jutra, przerażeni zaczynają mówić o swoich lękach, trudnych doświadczeniach, historiach życia i marzeniach…
Film „Skąd dokąd” zdecydowanie należy do kategorii filmów drogi. Maciek Hamela ewakuuje Ukraińców i dokumentuje to wszystko na filmie. Zaprasza widza do współtowarzyszenia przez półtorej godziny w tej trudnej podróży. Tym samym prezentuje przeszywający portret zbiorowy złożony z doświadczeń ludzi w różnym wieku, różnym statusie społecznym, czy kolorze skóry, których łączy jeden cel - znaleźć bezpieczne miejsce z dala od ognia wojny. Dzięki formie dokumentu, film w wyjątkowy sposób zbliża do bohaterów.
Sam tytuł ma taż symboliczne znaczenie. W języku ukraińskim „skąd” (звідки / zvidky) i „dokąd” (куди / kudy), to rutynowe pytania zadawane w punktach kontrolnych rozmieszczonych na terenie Ukrainy.
Autorem scenariusza, reżyserem oraz producentem „Skąd dokąd” jest wspomniany Maciek Hamela. Autorzy zdjęć to Yura Dunay, Wawrzyniec Skoczylas, Marcin Sierakowski oraz Piotr Grawender. Za montaż produkcji odpowiada Piotr Ogiński. Natomiast muzykę skomponował Antoni Komasa Łazarkiewicz.
Festiwalowe tytuły będą dostępne online na platformie vod.warszawa.pl od 27 października do 12 listopada. Festiwal gości w 12 miastach Polski: Krakowie, Wrocławiu, Gdańsku, Białymstoku, Gliwicach, Toruniu, Poznaniu i Gorzowie Wielkopolskim, Płocku, Opolu i Lublinie. Polecamy!
