Już nie wystarczy umieć dobrze rysować czy malować. Nie bez powodu muzea otwierają swoje wystawy na wirtualne spacery, a mapping oraz wideo art stale zyskują na popularności zarówno w sztuce, jak i popkulturze. Wystarczy spojrzeć na rosnące zainteresowanie interaktywnymi ekspozycjami czy widowiskowe występy lub klipy gwiazd takich jak niezastąpiona w tej sztuce Björk. Naturalną koleją rzeczy coraz więcej „statycznych” dzieł powstaje w wyniku mieszania konwencji i tradycyjnych narzędzi z nowymi technologiami. Dotyczy to także polskiego rynku i artystów. Przedstawiamy wam młode pokolenie twórców, które sprawnie i bardzo efektownie posługuje się zarówno szkicownikiem, jak i programami digitalowymi.
Natalia Trochowska (@nata_trochowska)
Autorka plakatu promującego recenzowaną przez nas niedawno książkę ,,Projekt Rośliny” i ilustratorka polecona przez K MAG-a oraz wyróżniona przez Olkę Osadzińską podczas ostatniej edycji Art & Fashion Forum by Grażyna Kulczyk w Poznaniu. Trochowska tworzy prace, z których emanuje błogi spokój. Za pomocą stonowanych, harmonijnie dobieranych kolorów (najczęściej z jednej palety barw) tworzy między innymi projekty ukazujące zmysłowe postaci kobiet czy elementy roślinności, a to wszystko w klimacie retro.
Małgorzata Sobczak (@taxipictures)
U Gosi historia jest zupełnie inna. Jej grafiki są niepokojące, mroczne i minimalistyczne. Autorka bazuje na skojarzeniach, bawi się formami. Jeśli ptasie skrzydła przypominają jej ludzkie dłonie, Taxi pokaże nam wówczas ptaka w locie z dłońmi zamiast skrzydeł. Najczęściej jednak tematami grafik Sobczak są kobiece twarze, a ich najważniejszym elementem wielkie, nieruchome oczy, w których można utonąć.
Monika Kozak (@mon_and_ka)
Autorka głównie kobiecych szkiców utrzymanych w czerni i bieli, choć uświadczymy na nich też nieco koloru. Po ostatniej podróży na Islandię w pracach Moniki widać jednak pewien chłód, tajemniczość i melancholijność. W niektórych można dostrzec nawet inspirację meksykańskim kultem Santa Muerte, czyli Świętej Śmierci…
Bartosz Kolczykiewicz (@bartecky_)
Feeria barw. Trudno przejść obojętnie obok mocnych, zdecydowanych i intensywnych kolorów, którymi raczy nas Bartecky. Jest autorem nieco abstrakcyjnych plakatów, a także ilustracji modowych, do książek oraz albumów, które łączy przede wszystkim bardzo mocny zastrzyk pozytywnej energii.
Ania Augustynowicz (@augustynkaa)
Modelka i graficzka z szeroką perspektywą na rozmaite dziedziny sztuki. Tworzy piękne, delikatne szkice, często wykorzystywane jako projekty tatuaży, oraz hipnotyzujące grafiki i kolaże inspirowane otoczeniem lub własnym samopoczuciem.
Idealnym narzędziem do uwolnienia pokładów kreatywności jest laptop Lenovo Yoga 920 - przeznaczony dla wszystkich, którzy dynamicznie poruszają się po mieście, a także pasjonatów sztuki, którzy szczególnie docenią rysik Active Pen 2 (jego zastosowanie świetnie zaprezentował Łukasz Jemioł w naszej niedawnej produkcji). Według wszelkich badań wciąż wolimy korzystać z tradycyjnego sprzętu kreślarskiego, a rysik dołączony do Yogi 920 jest niemal równie czuły co pędzel czy ołówek. Posiada 4096 punktów nacisku, dzięki czemu za jego pomocą stworzymy obraz tak realny i szczegółowy jak na płótnie czy kartce. Tworzenie na laptopie Lenovo Yoga 920 jest jak korzystanie ze szkicownika. Możemy dowolnie manipulować jego ustawieniem, zmieniać kąty, a nawet złożyć w tablet. A w czym Lenovo Yoga 920 jest lepszy od tradycyjnego zeszytu? Przede wszystkim umożliwia natychmiastowe podzielenie się efektami swojej pracy z innymi.
Więcej informacji na temat Lenovo Yoga 920 znajdziecie na stronie www.yoga920.pl.
